С фотоаппаратом по Питеру

ТРЦ «Галерея» полностью оправдывает свое функциональное назначение — торгово-развлекательный центр. Здесь можно купить одежду и обувь для взрослых и детей, спортивные товары, продукты питания, хозяйственные товары и бытовую технику, посмотреть кино и поесть. А ещё здесь регулярно проводятся всевозможные выставки. Местом их проведения традиционно является Южный Атриум. О некоторых из них я ранее рассказывал (См. в рубрике «Выставки» заметки от 19 мая 2019, 9 октября 2018 и 20 мая 2017).
В настоящее же время по 13 октября здесь проходит выставка «Миллион лет до нашей эры. Динозавры. Гиганты Ледникового периода».

Экспонаты выставки расставлены таким образом, что переходя от одного к другому, можно или погружаться вглубь веков, или, наоборот, из многомиллионной дали приближаться к нашему времени.

Предлагаю первое направление.

Нас встречает скелет шерстистого мамонта. Найден он в крупнейшем в Европе скоплении останков мамонтов около города Севска Брянской области. Шерстистый мамонт являлся самым крупным наземным животным эпохи последнего оледенения (около 110 — 11,7 тыс. лет назад). Высота взрослых самцов могла превышать 3 метра, а вес доходил до 6 тонн. Тело покрывала грубая шерсть, которая в зимнее время состояла из волос длиной 90 см. С маленькими ушами и коротким хоботом шерстистый мамонт был отлично приспособлен к холодному климату. О мамонтах много слышали и знают не только взрослые, но и дети. Особенно после просмотра американского мультсериала «Ледниковый период».

Рядом со скелетом шерстистого мамонта представлен череп шерстистого носорога. Эти животные обитали на обширной территории Северной Евразии в конце последнего оледенения одновременно с мамонтами. Вес носорога мог доходить до 3 тонн при длине тела в 3,5-4 метра. Как и многие другие животные ледникового периода, носорог был покрыт густой длинной шерстью. На голове у него имелось два рога, передним рогом он разгребал снег в поисках корма.

В ТРЦ «Галерея» 30 апреля открылась выставка-инсталляция «Галерея X Ленфильм». Выставка в рамках программы «Первый век «Ленфильма» посвящена истории, работникам киностудии «Ленфильм» и прославленным фильмам, снятым на легендарной российской киностудии.

Выставка проводится на 1-м этаж Южного атриума, вход свободный.

Во все дни работы выставки работает Открытый кинотеатр, где с 10:00 до 23:00 можно посмотреть любимые фильмы.

При осмотре выставки можно воспользоваться услугами аудиогида. Его озвучил актер Вячеслав Коробицин, который снимался в ленфильмовской картине «Развод по собственному желанию». Из его рассказа можно узнать интересные факты по демонстрируемым фильмам.

Традиционно уже во время проведения выставок в ТРК «Галерея» разыгрывается смартфон iPhone, а также абонемент в кино на год. Об условиях акции подробно рассказывается на нескольких информационных стендах.
Декораторы и бутафоры киностудии соорудили несколько стендов по мотивам знаменитых кинолент. Представляется прекрасная возможность сделать самостоятельно несколько памятных фотографий в декорациях таких фильмов как «Шерлок Холмс», «Полосатый рейс», «Гамлет», «Три дня до весны».
Выставка небольшая и я постарался отразить все представленные стенды. Приглашаю к просмотру…
Читать дальше…

Напротив выхода из наземного вестибюля станции метро «Политехническая» и перед входом на территорию Политехнического университета прямо под открытым небом в эти дни проходит фотовыставка «Сила русского оружия».

На ней представлено развитие вооружения, доспехов и обмундирования воинов со времён Древней Руси до наших дней.

Выставка открылась 20 октября в 14 часов.

Большие цветные фотографии размещены на 30 стендах.

Возвращаюсь вечером с работы домой, подхожу к вестибюлю станции метро «Площадь Восстания». Взгляд привычно скользит по прохожим, фасадам зданий, рекламе… И тут моё внимание привлекла вот такая информация на цифровом табло над входом в ТРЦ «Галерея»:

Вообще-то я не являюсь автолюбителем. Из личного транспорта, если можно так выразиться, у меня только велосипед и электросамокат. Последним, кстати, я довольно часто пользуюсь. На работу и, естественно, с работы, просто в поездках по городу с фотоаппаратом — вот так и наездил за лето на нём 1100 км… Короче, заинтересовался и решил посмотреть на выставку ретро автомобилей.
Внутри, неподалёку от входа увидел первый из них.

Им оказался «Chevrolet Corvette С1 (1953) — двухместный заднеприводный спортивный автомобиль, является первым американским спортивным автомобилем, созданным американским производителем. Первое поколение представлено в 1953 году. Тогда было выпущено порядка 300 автомобилей, все они окрашивались в белый цвет. Внешний вид и дизайнерские конструкции спортивного Шевроле Корвет С1 кабриолет, были самыми новаторскими — машина была выполнена с применением стеклопластика, вместо привычной стали, и устанавливалась на облегченном каркасе из металла».

Рядом установленный плакат с объявлением приглашал принять участие в фотоконкурсе «Retro Auto Show» с возможностью выигрыша смартфона Iphone!
На саму же выставку предлагалось пройти в Южный Атриум, 1 этаж — постоянное место проведения различных выставок, презентаций и т.п. О некоторых из них я рассказывал ранее…
Всего на выставке представлено 15 ретро автомобилей. Вашему вниманию предлагаю их фотографии с кратким описанием истории создания и технических характеристик. Не претендуя на лавры знатока автотехники, сразу же заявляю, что вся информация взята мной из специально для этого сфотографированных информационных табличек у каждой модели. В тексте этой заметки она выделена курсивом (включая  грамматику и синтаксис оригиналов). Итак, приглашаю…
Читать дальше…

Проходя по улице Куйбышева вдоль высокой, облицованной плитками, каменной ограды особняка Кшесинской, увидел распахнутые ворота, ведущие во двор. Обычно они закрыты, так как вход в Государственный музей политической истории России, находящийся в особняке М.Ф. Кшесинской, находится на противоположной стороне здания со стороны Кронверкского проспекта. Причину этого прояснило объявление, закреплённое на ажурной створке ворот.

В настоящее время здесь работает 6-я выставка проекта «Public-art о политической истории России» под названием «Отражения революции». Посвящена выставка 100-летию российской Революции 1917 года. Как написано на информационном плакате у входа: «Public-art — форма существования современного искусства в общественном пространстве, рассчитанная на коммуникацию со зрителем, сопровождающая его повседневный маршрут, соответствуя современному ритму жизни.»

Двор небольшой, но прекрасно благоустроен и озеленён. Разбиты дорожки, высажены разнообразные породы деревьев и кустарников. Перед многими помещены таблички с информацией о представленных образцах растительного мира.

По пространству двора расставлены работы художников, которые через реализацию своих замыслов выражают собственную политическую позицию. Дабы не исказить их замыслы, в дальнейшем в описании своих фотографий я буду ссылаться на тексты информационных табличек, выделяя их курсивом.

Анна Сосенская и Наташа Пуслис из «Творческого объединения 4/30/9» представили работу «Муза 19/17».
«»Муза 19/17», окрылённая и пронзённая стрелами-перьями, представлена как символ двойственности и неоднозначности революционных событий 1917 года.
Перо на крыле Музы рождает новые идеалы, перо в руке пассионария вершит судьбы.
Слово не только произнесённое, но тем более «написанное пером», сильнее во сто крат.
С написанных слов начинается революция. Словами оправдываются разрушения.
Мир разрушен, а затем…?»
Читать дальше…

Сегодня, 9 июля 2017, ушёл из жизни известный российский художник Илья Глазунов. Думаю, людям среднего и старшего возраста он хорошо известен. Его выставки в конце 1970-х — начале 1990-х годов собирали огромное число посетителей в манежах и галереях. Напомню кратко о нём.

Илья Сергеевич Глазунов родился в Ленинграде 10 июня 1930 года. Во время блокады Ленинграда погибли его родители и многие ближайшие родственники. Самого Илью эвакуировали в Новгородскую область. После снятия блокады вернулся в родной город, поступил в Среднюю Художественную школу при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Первая выставка его работ, имевшая большой успех, состоялась в 1957 году в Центральном Доме работников искусств в Москве.
В 1981 году И.С. Глазунов организовал и стал директором Всесоюзного музея декоративно-прикладного и народного искусства в Москве. По его инициативе в Москве в 1987 году была создана Российская академия живописи, ваяния и зодчества, был её ректором. И.С. Глазунов награждён многими орденами, был полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством». Народный художник СССР, лауреат Государственной премии РФ. Илья Глазунов имел государственные награды зарубежных стран, золотую медаль ЮНЕСКО «За вклад в мировую культуру и цивилизацию». Действительный член Российской академии художеств, член Королевских академий художеств Мадрида и Барселоны.

Творчество Ильи Глазунова вызывало самые противоречивые отклики. Одни восхищались, другие называли художника конъюнктурщиком, а его некоторые картины китчем. И, тем не менее, на устраиваемые художником выставки порой выстраивались огромные очереди. В своём архиве нашёл фотографии посещения выставки Ильи Глазунова в ленинградском Манеже 23 октября 1988 года. Обратите внимание на действительно огромное число посетителей.

Чтобы подойти поближе к картине, приходилось простоять несколько минут, а то и десятков минут.

Читать дальше…

17 мая в Южном Атриуме ТРЦ «Галерея» открылась выставка лучших архивных кадров номинантов премии «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга».

Это совместный проект нашего питерского глянцевого журнала «Собака.ru» и торгово-развлекательного центра «Галерея».

Премия «ТОП 50. Самые знаменитые люди Петербурга» была утверждена 12 лет назад. Её присуждают людям, делающим наш город ещё лучше в различных областях, таких как: «Театр», «Искусство», «Литература», «Кино», «Музыка», «Бизнес», «Наука», «Спорт», «Мода» и «Старт-ап года».

Некоторые претенденты на премию в силу своей деятельности более известны в узком кругу специалистов. Другие же широко известны общественности.

Как, например, Виктория Терешкина — прима-балерина Мариинского театра.
Читать дальше…

В нашем городе проводится выставка Народного художника России, действительного члена Российской академии художеств Василия Нестеренко. Приурочена она к 50-летию художника и 35-летию его творческой деятельности. Выставка под девизом: «Наша слава — Русская Держава» работает в Центральном выставочном зале «Манеж» на Исаакиевской площади.

На ней представлено более ста работ живописца. Основа экспозиции – исторические произведения, посвященные ключевым моментам российской истории.

Прямо на входе перед посетителями предстаёт огромная картина «Избавление от смуты». Размеры картины, написанной в 2012 году, в год 400-летия окончания Смуты на Руси, действительно поражают — 480 х 830 см.
Чтобы не пороть отсебятину, в дальнейшем я буду приводить выдержки из аннотаций устроителей выставки к некоторым картинам, закавычивая их и выделяя цветом (чтобы не соревноваться с искусствоведами и не быть плагиатором).

«Сюжетом произведения стал подвиг народного героя, гражданина Козьмы Минина в битве с интервентами под стенами Кремля 24 августа (3 сентября) 1612 года. Ополчение князя Дмитрия Пожарского было последним, что могла выставить изнывающая от многолетних распрей, стоящая на краю пропасти Россия. Князь Пожарский дал Минину отряд из трёхсот конных дворян, при которых состояли ополченцы и стрельцы«.

«Нижегородский гражданин, сжимая в руке флаг князя Пожарского с изображением Спаса Нерукотворного и Архангела Гавриила, повёл на врага ратников. Эти всадники во главе с Козьмой Мининым совершили подвиг подобно трёмстам спартанцам и трёмстам библейским воинам Иисуса Навина. В результате короткого боя произошло невозможное: семнадцатитысячное войско во главе с гетманом Ходкевичем, одним из лучших полководцев Европы, в мистическом ужасе бежало к Смоленску. Это событие стало началом избавления России от Смуты. Картина выполнена в традициях русского и европейского реализма, вызывая ассоциации с классическими батальными произведениями«.

Читать дальше…

«В искусстве не достичь заветной цели,
Коль высший смысл земного бытия
Умом пытливым мы не одолели».
Микеланджело Буонарроти

       Заканчивает свою работу выставка «Микеланджело. Сотворение мира».

Она открылась 22 мая этого года в стенах здания бывшей лютеранской церкви Святой Анны. Построено оно в 1779 году по проекту архитектора Ю.М. Фельтена, в 1939 году перестроено. Является памятником архитектуры XVIII века, охраняется государством.

Перед входом установлена копия скульптуры Микеланджело «Давид». Выставка мультимедийная. Её организатор, ARTPLAY MEDIA — новое подразделение Центра дизайна ARTPLAY, предлагает посетителям более 800 оживших персонажей, 50 кВт объёмного звука, изображения проецируются на экраны общей площадью 1000 кв.м.

Вход на выставку платный и, на мой взгляд, несколько дороговат. Здесь же на кассе можно приобрести различную печатную продукцию по соответствующей тематике. Купив билеты, проходим непосредственно во внутрь церкви.
Просто поражает, насколько внешний вид отреставрированного здания контрастирует с внутренним. Хотя со времени последнего пожара в декабре 2002 года прошло уже много времени, но — судите сами…

Стены, потолки, детали архитектурного оформления интерьера покрыты толстым слоем копоти и сажи, штукатурка отслаивается лохмотьями. Но ремонт худо-бедно идёт, о чём свидетельствуют  доски, строительные материалы, разброшенные тут и там… Церковь уже действующая — на площадке лестницы, ведущей на второй этаж, где проводятся службы, перед крестом зажжённая свеча.
По бокам лестницы копии двух неоконченных работ Микеланджело. Слева — «Бородатый раб» на фоне копии части фрески «Сотворение человека и его грехопадение». Справа — «Молодой раб» и план росписи потолка Сикстинской капеллы.
Но перейдём, наконец, в основной зал церкви, где на всех четырёх стенах и потолке в непрерывном зацикленном режиме как бы оживают знаменитые фрески Микеланджело, его скульптуры, а также работы его современников Леонардо да Винчи, Сандро Боттичелли, Рафаэля Санти в сопровождении гениальной музыки Баха, Генделя, Орфа.

Читать дальше…

В отпуске съездил на недельку в Беларусь под Витебск навестить семью младшего сына, посмотреть, как растут внучка и внук. Здорово повезло с погодой — все дни было солнечно и тепло, днём температура превышала +22 градуса. Несколько раз съездил в город — очень мне нравится Витебск. Походил, повспоминал молодость…

Проходя мимо Художественного музея, увидел объявление об очередной передвижной выставке. Не посетить её я просто не мог. Практически всегда по приезде сюда я посещаю какой-нибудь музей, выставку или иное общественное мероприятие — всё-таки, Витебск считается культурной столицей Беларуси.

Да и тема выставки мне показалась заслуживающей внимания: «Венценосная семья. Путь любви». Не скажу, что я мало знаю о семье Николая II, но ведь лишних знаний не бывает…
Художественный музей размещается в здании, построенном в конце XIX века для окружного суда. Здание двухэтажное, П-образной формы. Главный фасад, в центре оформленный в виде трёхэтажного ризалита,  обращён в сторону площади Свободы. Здесь и находится вход во внутрь. При главном входе устроен просторный вестибюль.

На второй этаж ведёт парадная двухмаршевая металлическая лестница. Через всё здание проходит коридор, в который с двух сторон выходят помещения — в них то и размещается основная экспозиция музея. Интерьеры помещений и коридоров богато украшены лепниной, всевозможными плафонами, арками, пилястрами…
Выставка «Венценосная семья. Путь любви» открылась 7 сентября и будет работать до 30 сентября. Экспозиция из копий фотографий, различных документов, дневниковых записей и писем Государя и Императрицы рассказывает о семье последнего императора России — Николая II. Подобраны материалы из Государственного архива РФ, а также частных собраний жителей Могилева, Санкт-Петербурга, Москвы, Екатеринбурга и Златоуста. Размещается выставка на втором этаже Художественного музея.

Начинается экспозиция в центральном помещении второго этажа, куда выводит парадная лестница. Посетителей встречает стенд, рассказывающий о пребывании Государя императора Николая II в Витебской губернии.
Читать дальше…

Музей восковых фигур, разместивший свою экспозицию в стенах Строгановского дворца, в настоящее время проводит тематическую выставку «Царская династия в лицах».

Читать дальше…