А. Шабовта — аэрография на автомобилях

Опубликовал: Гончаренко Юрий  :  Категория: АВТОМОБИЛЬ НЕ РОСКОШЬ....

Давненько не обновлял свою коллекцию автомобилей с аэрографией. А тут как-то иду по Литейному проспекту и моё внимание привлёк красный AUDI с изображением хищника семейства кошачьих. Думаю, пантеры. Изображения понравились — вообще люблю всех кошачьих, диких и домашних. За их грациозность и независимый характер. Не зря же говорят: «Хочешь командовать — заводи собаку, хочешь дружить — заводи кошку». Пока осматривал автомобиль со всех сторон, подошёл хозяин, разговорились. Он рассказал, что аэрографию исполнил известный художник Артём Шабовта. И как многие художники, он оставил на своём произведении автограф.

И обратил на него моё внимание. (По правде говоря, раньше я так подробно не рассматривал изображения на автомобилях. Впредь буду внимательнее, может, узнаю и о других таких художниках).  Придя домой, в интернете нашёл об этом художнике много интересной информации, текстовой и графической. Оказывается, Артём Александрович Шабовта занимается аэрографией на автомобилях с 1997 года. Он член Санкт-Петербургского отделения Союза художников России, секция графики. У него есть и собственный сайт и страница «ВКонтакте».

На стороне, обращённой к пешеходам, изображена мирная хищница с детёнышем в зубах.

Вероятно, показывая мирное отношение водителя к пешеходам.

Но зато на стороне, обращённой к непосредственным участникам дорожного движения, изображён агрессивный хищник.

Как предупреждение — соблюдай правила!
Ну, это я так, лирическое отступление и домысел. Может, художник и по иному размышлял, изображая хищника в разных состояниях…

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 10.0/10 (1 vote cast)
VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 0 (from 0 votes)

Пианино звучит на Фурштатской

Опубликовал: Гончаренко Юрий  :  Категория: УЛИЧНЫЕ МУЗЫКАНТЫ

В перерывах между непогодицей на улицах появляются всякие «живые скульптуры», одиночные музицирующие личности, а то и целые коллективы, развлекающие прохожих. По правде говоря, большинство из них не блещут ни голосом, ни музыкальными способностями. Но изредка встречаются действительно интересные личности.

Иду вечером после работы пару дней назад по Фурштатской улице и вдруг слышу вдалеке звуки то ли рояля, то ли пианино. Довольно таки необычно для оживлённой улицы. Сперва даже подумал, что у кого то музыка доносится из открытых окон. Но нет. Прямо посередине пешеходной части улицы на пианино вживую играл человек.

Исполнителем оказался Дмитрий Жученко — композитор, пианист и аранжировщик. Является автором музыкальных спектаклей и концертов для различных солирующих инструментов. Лауреат и дипломант международных композиторских конкурсов. Вот таким серьёзным исполнителем на этот раз оказался персонаж для моей рубрики «Уличные музыканты».

По бокам в обоих направлениях проезжали автомашины, спешили по своим делам люди. А в это время не обращая внимание на уличную суету на пианино «Красный октябрь» Дмитрий Жученко исполнял инструментальные пьесы. Думаю, что собственного сочинения. Праздничность действу придавало оформление. На пианино, стоящих по его бокам тумбах в больших вазах стояли прекрасные цветочные композиции флористов. Стояли и свечи разных размеров. Но они не были зажжены — и светло, да и временами дул приличный ветерок.

Уже дома в интернете узнал, что концерт «Музыка и цветы — уличный флэшмоб» был организован совместно Дмитрием Жученко и флористами #F42.

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)
VN:F [1.9.22_1171]
Rating: +2 (from 2 votes)

Илья Сергеевич Глазунов (10.06.1930-09.07.2017)

Опубликовал: Гончаренко Юрий  :  Категория: ВСПОМИНАЯ ПРОШЛОЕ, ВЫСТАВКИ

Сегодня, 9 июля 2017, ушёл из жизни известный российский художник Илья Глазунов. Думаю, людям среднего и старшего возраста он хорошо известен. Его выставки в конце 1970-х — начале 1990-х годов собирали огромное число посетителей в манежах и галереях. Напомню кратко о нём.

Илья Сергеевич Глазунов родился в Ленинграде 10 июня 1930 года. Во время блокады Ленинграда погибли его родители и многие ближайшие родственники. Самого Илью эвакуировали в Новгородскую область. После снятия блокады вернулся в родной город, поступил в Среднюю Художественную школу при Ленинградском институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина. Первая выставка его работ, имевшая большой успех, состоялась в 1957 году в Центральном Доме работников искусств в Москве.
В 1981 году И.С. Глазунов организовал и стал директором Всесоюзного музея декоративно-прикладного и народного искусства в Москве. По его инициативе в Москве в 1987 году была создана Российская академия живописи, ваяния и зодчества, был её ректором. И.С. Глазунов награждён многими орденами, был полным кавалером ордена «За заслуги перед Отечеством». Народный художник СССР, лауреат Государственной премии РФ. Илья Глазунов имел государственные награды зарубежных стран, золотую медаль ЮНЕСКО «За вклад в мировую культуру и цивилизацию». Действительный член Российской академии художеств, член Королевских академий художеств Мадрида и Барселоны.

Творчество Ильи Глазунова вызывало самые противоречивые отклики. Одни восхищались, другие называли художника конъюнктурщиком, а его некоторые картины китчем. И, тем не менее, на устраиваемые художником выставки порой выстраивались огромные очереди. В своём архиве нашёл фотографии посещения выставки Ильи Глазунова в ленинградском Манеже 23 октября 1988 года. Обратите внимание на действительно огромное число посетителей.

Чтобы подойти поближе к картине, приходилось простоять несколько минут, а то и десятков минут.

Читать дальше…

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 10.0/10 (1 vote cast)
VN:F [1.9.22_1171]
Rating: +4 (from 4 votes)

Серебро прошедшего дождя

Опубликовал: Гончаренко Юрий  :  Категория: НА УЛИЦАХ ГОРОДА

Как-то не задалась погода в этом году. Что весна, что лето. И температура низкая, и дожди частые. Временами даже надоедает всё это. Ну, и настроение подчас погоде…
А тут иду на работу после очередного дождика, настроение так себе. Но асфальт уже высыхает, небо слегка проясняется. И вдруг на газоне среди травы и цветов что-то блеснуло.

Остановился, присел и стал внимательно приглядываться. И до чего же интересно могут выглядеть привычные явления. Лишняя влага уже испарилась, остались только крупные капли после дождя на листьях и цветах.

И от того, как на это смотреть, капли кажутся то маленькими серебряными слитками,

то увеличительными линзами, через которые хорошо видны прожилки и строение поверхности листа.

Или просто дополнительными элементами украшения листьев

или цветков.
Вроде ничего особенного, но вот остановишься, присмотришься — красиво же как! И уже совсем другое настроение…

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 10.0/10 (2 votes cast)
VN:F [1.9.22_1171]
Rating: +2 (from 2 votes)

«Авангарденс» В Михайловском саду

Опубликовал: Гончаренко Юрий  :  Категория: САДЫ, СКВЕРЫ И ПАРКИ

В июне в нашем городе прошёл ежегодный, уже X Юбилейный Международный фестиваль садово-паркового искусства «Императорские сады России». Проводится он силами Русского музея на его территории — в Михайловском саду. Тема выставки садово-паркового искусства 2017 года — «Авангарденс/Avantgardens». Довольно резко звучащее слово ‘Авангарденс’ — составное из слов ‘авангард’ и ‘гарденс’ (сады). На открытии фестиваля директор Русского музея Владимир Гусев сказал: «В Русском музее самая большая и самая полная в мире коллекция русского авангарда, и сегодня мы посвящаем фестиваль авангарду». Кроме того, поскольку 2017 год в Российской Федерации объявлен Годом экологии, в экспозициях фестиваля была затронута и экологическая тема.

Всего было представлено более полусотни композиций, отражающих по задумкам авторов идею фестиваля.
Оригинально была раскрыта тема экологии. Её главным героем стало самое старое дерево в Михайловском саду — дуб. Дуб этот был посажен в эпоху императрицы Елизаветы Петровны и растёт уже 271 год! В 2014 году его внесли в Реестр старовозрастных деревьев России и присвоили звание «Дерево-памятник живой природы».

Ствол дуба обвит красными гирляндами — «кровеносными сосудами». Из рядом стоящей колонки раздаётся мерный пульсирующий звук биения сердца сада.
Цель инсталляции «Сердце сада» галереи Ольги Подольской — привлечь внимание людей к теме экологии.
Перед дубом находится инсталляция «Открой себе мир! — 2» той же галереи Ольги Подольской.

Инсталляция представляет собой большой круг из синих пластиковых бутылок, выложенный на Масляном лугу сада. По помосту красного цвета можно пройти в центр инсталляции, чтобы оценить масштаб ущерба, наносимого нами природе. Синий цвет пластиковых бутылок выбран потому, что это один из любимых цветов художников русского авангарда. Кроме того, синий цвет ассоциируется с предупреждением — именно в таком значении он используется в знаках дорожного движения.
Читать дальше…

VN:F [1.9.22_1171]
Rating: 0.0/10 (0 votes cast)
VN:F [1.9.22_1171]
Rating: +1 (from 1 vote)